El Rock de la Kasa es un programa dedicado a reivindicar la escena rockera de nuestro país, por medio del apoyo incondicional a las bandas y a la constante promoción de su trabajo. Aquí podrás encontrar noticias, cultura y opinión referente a la movida rock colombiana, con mucha información sobre las bandas que hacen parte del underground nacional y de las que ya son un icono en nuestro país.
Amigos del Rock de la Kasa Queremos invitarlos a que sean participes de la sexta versión de YAVERÍA, festival de ApoyoMutuo.
Cada año, se abren las puertas a los artistas y creadores culturales de la ciudad. Exponentes de las artes visuales, audiovisuales, escénicas y musicales que muestran al público todo su potencial, generando un espacio para la gente, un intercambio de ideas y la promoción de talentos emergentes.
#Yavería es una plataforma de visualización, interacción y difusión de proyectos culturales, interdisciplinarios y transdisciplinarios entre lasartes visuales, audiovisuales, escénicas, creativas y sonoras que, bajo el apoyo mutuo por el arte al alcance de todos, busca generar diálogos entre todos los actores participantes en estas expresiones culturales: Intérpretes, Productores, Promotores, Creadores y Públicos.
Estaremos particiando para que de la mano del rock de la Kasa conozcan el Festiva de #ApoyoMutuo del 13 al 17 de Septiembre 2016.
Con la necesidad de conocer lo que comprenden las agrupaciones de rock hechas en Colombia a través de sus producciones, Alejandro Rojas y Diego Melo de Soulburner amablemente charlaron con El Rock de la Kasa tras su presentación en el cicloconcierto número 10 del Festival Antiroscas en calidad de invitados. Con un aire descomplicado y en algo más de 20 minutos ambos hicieron un acercamiento a un nombre que lleva "quemando almas" por mucho tiempo y que promociona en estos días "The Throne Of Armaggedon", su tercer larga duración y el motivo principal de esta conversación.Haciendo un homenaje humilde al Death metal contundente que constituye su razón de ser, respectivamente vocalista y baterista de esta veterana agrupación siguen mostrando claramente su pasión por el metal como forma de vida, pasión que marca en todos los roles de sus vidas y que se extiende a sus trabajos en otros proyectos musicales de renombre en nuestro país. Muchas gracias a ellos por el espacio La entrevista completa la encuentran aquí.Sigan conectados con la "Kasa". *Foto por el autor del presente artículo Joel Cruz El Rock de la Kasa Editorial
A Un fin de semana bogotano como el del pasado 3 de septiembre le puede faltar algo, excepto planes hacia donde ir: Punk en la Media Torta, distorsiones y notas de blues por rincones más privados, reinvenciones del underground, fiestas sobrias con irreverencia postiza, ocios hogareños con audífonos, desventuras de lo tropical que juega a ser rock... la cultura y la música despiertan la quietud de una ciudad gracias a la gente que la vive y ahuyenta el letargo de lo monótono, vociferando en forma de trancón e incertidumbre del atraco a una cuadra de la casa.
Cada quien "mata" a su ritmo el sábado en la noche; varios lo hicimos en Dark Melodies 2016, la ceremonia por excelencia del metal melódico, matriz de algunas corrientes que nos trajeron de Europa hechas vigencia en History Bar para la velada en mención. ¿El saldo? ocho agrupaciones que unieron a más de una generación, un público selecto, con perfil critico, energía en el aire de un proyecto que muchos deseamos volver a apreciar y la reivindicación de un estilo que fortalece lo estético en lo lúgubre, desmembrando la cacofonía. Para ustedes, un resumen de lo que sucedió:
Primer susurro de la penumbra
La espera culminó durante la primera cerveza de quien les escribe. Una pista del alma inauguró Dark Melodies; me refiero a SoulTrack, quienes expusieron por qué fueron elegidos en la convocatoria de la organización. Doom Death metal que toma muy en serio su rol, que sabe transmitir contexto artístico. Algo del sonido no fue lo mejor al comienzo, tema que se fue depurando al paso de los minutos.
La buena aceptación de esta banda tejió una red de empatía entre asistentes y artistas para la llegada de los primeros invitados fuera de nuestra capital, presentados por Alejandro Barbosa de "El Fortín del Caballero": Como una figura mítica de Manizales, Khimera arrojó al escenario la espontaneidad de su música, el imaginario de sus letras y la voz de sus dos cantantes principales, afinadas con el rigor propio del buen Symphonic metal.
Un poco extendidas en su discurso (con nervios, algo normal) amablemente me compartieron algo de su tiempo, dando a conocer algunos puntos de vista sobre la humanidad vista desde las visiones personales de sus integrantes; también acerca de Manizales Grita Rock y el entusiasmo por su recién lanzado Ep "Khaos". Nada mal siendo su primera visita a Bogotá y la ocasión primaria fuera de su tierra natal.
El tiempo se tradujo en parpadeos y antes de amortiguar la sed nuevamente, Nataly Kruger estaba en tarima. El clima del bar estaba muy sosegado, razón por que la banda incorporó algo más fuerte y diverso al repertorio. La vocalista conjugaba de forma especial una voz limpia encaminada a superarse con tonos rasgados un tanto logrados. Algo que hizo muy compacta la presentación es atribuida sin duda al bajo y voz de Alejo Carboh, esencial en transcribir al directo el contenido de sus grabaciones. El estreno de su sencillo "Hipocresía" junto a dos covers legendarios de Pantera y Dimmu Borgir les permitieron desempeñar un papel sincronizado a lo que estaba por venir.
Metal atemporal
La sombra enardecía y la música tenía deseos de trascender para no morir. Momento de los primeros embajadores antioqueños en este bar de la Boyacá con 68: Hidravenosa, hábiles músicos (y viajeros, porque la travesía desde Urrao hasta Bogotá no es sencilla) invadieron la tarima con su Death metal de guitarras y teclados agresivos en un paso triunfal por los exigentes oídos cachacos. Al cierre de su presentación y evocando ecos veteranos del metal en Medellín, fueron precisos unos instantes para presenciar a Eternal, tan vigentes hoy como en el lejano "Dream World" de 1997.
La experiencia ha sabido forjar su sonido gótico, algo que les ha valido perfeccionar un comportamiento en el escenario singular y combinado con un sentido versátil de la música, donde es injusto crear o mantener un rótulo en torno a lo que hacen.
La voz de Julietta Ocampo, implacable al redefinir las etapas más cercanas de la banda, pero ante todo, de los temas pertenecientes a "Gothic Dreams", su álbum más recordado. En definitiva, visitantes de letra mayúscula en DM 2016.
No importaba si afuera de Rock History solo emanaban luces débiles y un smog insípido: Lo atemporal en la melodía ahora le correspondía a Eternal Lament, celebrando una batalla más sobre el escenario, siendo esta muy especial: Leales a sus raíces, adaptaron una de sus antiguas canciones al español, específicamente aquella que bautizó a la agrupación, alma ceremonial de su pasado y futuro como una manera de decir (y cantar) la forma como el ayer es padre y madre del ahora, donde no se comienza ni termina, sino que se avanza hacia la perfección desde lo perpetuo.
Un repertorio desde las frías orillas del silencio y la voz del lamento que se hizo sentir fuerte en el recinto que presenciaba la comunión del tiempo y una línea musical que ansía ser ajena a lo pasajero.
La melodía que afianza el hoy con el mañana
Como un nudo que ata lo eterno a lo contemporáneo, el pasar de las horas trajo a los sentidos del público la revelación de un metal hecho en nuestro país bajo unas matices renovadas: Charm Designer. Con sus instrumentos personificando un vehículo, su música la voz y Everlasting su palabra, este larga duración se justificó oportunamente en directo y desde ya escribe de nuevo las frases del género en una Colombia donde no todo es jovial ni estridente. Era hora del cierre, así que el espectro del metal sinfónico se dilató en unas proporciones realmente amplias con la visita de Impromtus Ad Mortem, acompañados con una sección instrumental bastante rica y desarrollada, hicieron una actuación para Dark Melodies 2016 cargada de solemnidad y energía.
Con los contratiempos que pueden llegar a hacer acto de presencia de cualquier concierto, el festival que promete revitalizar la parte melódica del metal nacional estuvo en un nivel alto de sus propias expectativas y como en todo juego largo queda el desquite, el Círculo de Medios Metal Colombia con seguridad izará nuevamente las velas de este barco para cobijar un mayor número de leguas en el tormentoso océano del rock local. Apoyo sincero y éxito para ellos en los proyectos de este calibre, prestos al rescate de lo nuestro. *Fotos por el autor de la presente nota Joel Cruz Editorial El Rock de la Kasa
Llegó la hora para el festival Dark Melodies, iniciativa del Círculo de Medios Metal Colombia y que tiene como actor principal para este año el metal melódico, gótico y sinfónico que se hace en algunas partes de Colombia. Con un estilo musical poco frecuente en el circuito metalero nacional, la organización ha decidido promover un festival que garantiza bandas con el nivel y trayectoria que exigen esta serie de subgéneros popularizados en Europa a comienzos de los años noventa. Para ustedes, seguidores de la Kasa, tenemos un adelanto de lo que viene mañana en Rock History Bar:
Con su recién salido Ep "Khaos", la agrupación manizalita llega a Bogotá con un repertorio que destaca toda la fuerza de su influencias experimentales y el carácter que solo una voz líder femenina puede ejecutar en el metal sinfónico.
Desde la ciudad musical colombiana por excelencia (Ibagué), Impromtus trae el resultado de una carrera sonora que involucra con mayor disciplina cualidades de la música erudita marcadas en las voces, así como el uso de cuerdas y vientos. Su camino arranca en el 2001 y ha cosechado una importante producción discográfica, siendo "Renacer" de 2014. Sus presentaciones abarcan los festivales más importantes de todo el país.
La Potencia del Death melódico viene desde Urrao (Antioquia). Relativamente nueva en el espectro del rock nacional, ya se encuentra posicionando una carrera abriendo espacios en conciertos y la preparación de producciones con alto índice de pulcritud.
Una de las bandas tradicionales de Bogotá, formados en 1998 tienen listo para el público de Dark Melodies una alineación compacta, Esperen la nueva versión de su primer álbum "Cold Shores of Silence" y su video "Eterno Lamento".
Gothic metal de Medellín. Junto a Tenebrarum y Gaias Pendulum, los pioneros de la experimentación en el metal en su ciudad natal. Sus grabaciones cuentan con una excelente reputación a nivel nacional, luchando siempre por la vigencia del género desde su primer demo en 1998.
Su disco "Everasting", bajo la producción de Waldemar Sorychta (Moonspell, Samael, Tiamat) y su puesta en escena les ha valido girar en eventos como el Cali Gothic Fest y compartir escenario con agrupaciones como Arcturus de Noruega y Amorphis de Finlandia. (Haga click aquí para leer la entrevista a la banda previa a su concierto con Arcturus).
Día: Sábado 03 de septiembre a partir de las 2:00 p.m. (Hora Colombia)
Lugar: Rock History Bar. Avenida Calle 68 # 72-39 (Bogotá)
Entradas: $30.000. Día del evento: $35.000. Primeros 50 asistentes reciben cd conmemorativo.
Segunda entrega del más reciente cicloconcierto elaborado para el Festival Internacional Antiroscas en el cual El Rock de la Kasa continúa como testigo implacable de aquellos sonidos tanto tradicionales como contemporáneos que crean y promueven la vitalidad de un circuito abierto, libre y poco o nada apto a lo circular e interiormente nulo, como una rosca. Tras incursionar en el ensamble de The Divine Child, los siguientes en la lista fueron Behind The Mask, compenetrados en su totalidad con el metal melódico y con una selección de temas trabajados, con la mirada frente al público y al desempeño de un buen papel en los minutos destinados a su presentación. Juan Camilo Moreno, su vocalista líder y además el hombre de los teclados en la agrupación, tomó la palabra en nombre de la banda mediante una entrevista de audio y sin máscaras fue claro al indicar el valor y disposición de la disciplina para ser un doble intérprete en un género del metal que es de pocos y exige mucho de sus seguidores en un plano artístico e intelectual. Las palabras de Juan Camilo pueden hallarlas aquí; aún quedan opiniones claves de este festival, razón mayor para que no se desconecten y sigan la pista de esta crónica. Nos vemos pronto. Ir a Behind The Mask en Facebook Joel Cruz El Rock de la Kasa Editorial
Esta es la primera entrega de lo que vimos en el cicloconcierto número 10 del Festival Internacional Antiroscas e iniciamos con The Divine Child, agrupación con una serie de matices melódicos e industriales. Aunque la demora en el comienzo del toque dejó un poco tibia la cerveza y enfriaba lentamente los ánimos, su presentación fue la oportunidad para conocer parte de lo que proponen, mostrando la adaptación de nuevas influencias estéticas y sonoras en gran parte por el cambio de su nombre y enfoque, como lo dijo Julián Quintero (su vocalista) y de quien obtuvimos una entrevista.
Antes conocidos como Prototype Machine, el frontman nos explicó axcerca del cambio que vienen haciendo en el que según indica, están "quemando la etapa" y creando un concepto más alternativo, con nuevos elementos, algo que también marca diferencia con la entrada de voces femeninas a la banda.
Lo que Julián nos contó sobre esta transición de su rol en The Divine Child y el aporte del Festival Internacional Antiroscas, lo pueden escuchar aquí:
El Festival AntiRoscas no disfruta en definitiva de los círculos cerrados y con vacío en su interior; lo que sí aparentemente busca con olfato canino es la fluidez de sonidos con determinación por el arte a través de la música como una pasión exigente, aferrada al hacer sobre el querer e inevitablemente creativa. Estamos a la puerta entreabierta del fin de semana y esto es lo que preparan los antirosqueros para su cicloconcierto número diez: Behind The Mask
Tres años de recorrido por el metal melódico y muchos más desde la experiencia de sus integrantes
esta agrupación simboliza el ideal de rescate por este tipo de sonidos, en algún momento opacados por tendencias más tradicionales.
The Divine Child
Con un aire de anonimato, indicios de experimentación y el acertijo de lo que parece ser una puesta escénica interesante, se muestra como una alternativa a la que es preciso dedicarle más de cinco sentidos.
Suck
Desde la fría capital del departamento de Nariño y por primera vez en Bogotá se asoma el Hardcore engendrado en la ciudad de Pasto. Esto suena muy bien, ha creado eco en los circuitos locales y ahora vienen por algo mayor:
Defaced
Primer invitado de la noche con un South American Death Groove que hace más fuerte los vestigios del metal y las influencias de los sonidos latinos. Noten la percusión en el siguiente tema:
Soulburner
Persistencia del Death metal capitalino. Segundo invitado al presente Cicloconcierto. Por estos días estrenan álbum y lo que se percibe en sus tres producciones es justamente un camino hecho de metal a lo grande. Sonido brutal registrado y que nació finalizando los noventa:
Viernes 19 de agosto 7:00 p.m.
Entrada: $15.000 (Incluye 1 cerveza)
The Grange Bar: Cr 13 # 44-35 Local 1
Primeras 15 personas tienen obsequio adicional
*Imágenes tomadas de las redes sociales de las respectivas organizaciones y artistas.
Rock al Parque es la
mayor atracción del género en Colombia por su importancia histórica y cultural.
Dos generaciones cercanas a esta forma de vida nacida en Norteamérica durante
la posguerra han tenido algún tipo de relación con el evento en nuestro país, así
esa relación sea la simple curiosidad del espectador por pertenecer a ese
grueso público que en tres días tiene la oportunidad de apreciar una amplia
serie de agrupaciones influidas o no por una vena rockera. Con toda la variada
selección de bandas presentes en este 2016, optamos por consultar a dos músicos
incluidos en esta nueva versión acerca de sus perspectivas sobre lo que implica
para ellos estar en las tarimas del parque Simón Bolívar a comienzos del mes de
julio, cerrando este ciclo con dos perspectivas veteranas, con caminos y
preferencias sonoras distintas:
Preguntamos:¿Es su primera vez en esta tarima? ¿La
experiencia le genera una gran expectativa o la considera un paso aun mayor
dentro de su proyección artística?
Hernán Ramírez (Socavón): "Sí, es la primera vez en tarima y que estamos en Rock
Al Parque. La experiencia nos está generando una gran expectativa pues es el
evento más grande en el que vamos a estar, es el paso más importante que vamos
a dar y que estará registrado en nuestra hoja de vida".
Hugo Corredor (Los Elefantes): "Es la cuarta vez que Los Elefantes se suben a una
tarima en Rock al Parque. Y no importa cuántas veces lo hayamos hecho, siempre
nos genera grandes expectativas. Rock al Parque siempre ha sido una vitrina
fantástica para compartir el trabajo musical y un paso muy importante en
nuestra carrera artística".
Consultamos de nuevo: ¿Ha tenido la oportunidad de apreciar
el sonido de otras agrupaciones del cartel bien sean afines a su género o no?
¿Cuál o cuáles han captado su atención?
Hernán (Socavón): "Bueno, de las nacionales...me
interesan todas y de las internacionales me han gustado desde sus comienzos Suicidal
tendencies, Decapitated, TTM, TBDM y Napalm Death".
Hugo (Los Elefantes): “Hemos escuchado a varias de las
bandas e incluso hemos podido compartir tarima con algunas de ellas en otras
ocasiones. En lo personal me gustaría escuchar a los Compadres Recerdos,
Burning Caravan y a Gustavo Cordera”.
Finalmente preguntamos:
En su criterio como espectador ¿El festival cumple un rol de formación para
bandas y público?
Hernán (Socavón):“Si claro, la cultura del rock o el Metal se debe ganar con mucho
esfuerzo; el rock no es una moda como muchos lo ven, es una cultura que crece a
nivel nacional y mundial en todos los rincones del planeta Tierra. Las bandas
deben enfocarse en su trabajo de estar creando su propia música, su misma
corriente, su misma huella para luego mostrarla en un evento como este. Y
para el público en general que asiste a este evento, tiene que mirar como el
evento más importante del año que debe cuidar con la tolerancia hacia los demás”.
Hugo (Los Elefantes): “Puede que sí, aunque no creo
que sea su principal función. El festival es entretenimiento, hace parte de esa
industria y como tal el público debe exigir calidad en la organización tanto
como en el espectáculo”.
Con una aproximación
sencilla pero dedicada a algunos puntos del rock nacional, invitamos a que
hagan parte de Rock al Parque 2016: Ustedes, quienes hacen parte de esto, a
partir de la mesa de un bar, una sala de ensayo, un local comercial, un
concierto masivo o un blog de internet, pueden con su criterio apoyar y seguir
alimentando las fortalezas de una escena emergente colombiana. De lo contrario,
si no cree en el festival como un elemento de apoyo al arte y la cultura, igual
no sea ajeno a este acontecimiento; su actitud inconforme también puede estar incubando una plataforma rockera y
una industria propia. ¡El Rock de la
Kasa adelante!
Todas las imágenes y videos son tomados de la web y las redes
sociales de los artistas; pertenecen a sus respectivos autores.
